Miluji ohavnost., návrhář Roma Uvarov o projektu Podium, udržitelné módě a plánech do budoucna

Už jste o sobě stihli dát vědět – váš design poznáte na první pohled, a přehlídky během týdne módy Mercedes-Benz způsobily naprosté potěšení. Proč jste se rozhodli zúčastnit se projektu pro začínající designéry?

Celý život jsem téměř kočoval. Z Majkopu do Krasnodaru, z Krasnodaru jsem musel do Moskvy! Jelikož jsem v hlavním městě nový člověk a mám hlavu plnou nápadů a jsou úžasné, „Podium“ je platforma, která mi pomůže (a již pomohla) představit širokému publiku nejen hlavní město, ale do celé země se mnou a s tím, co já Co dělám. A vůbec, projekt “Pódium”, kterému jsem zasvětil část svého života, je něco neuvěřitelně úžasného a krásného, úžasných lidí a týmu! Tohle je projekt, který jsem připravený hájit do poslední chvíle, je to opravdu něco brilantního, co ovlivnilo mě a můj život! Tohle je závan vzduchu, to je změna, to je něco nemožného!

Pamatuji si, že na americkém „Pódiu“ bylo jedním z prvních úkolů pro designéry vytvořit věci z neprimitivních materiálů (plast, cukroví atd.), které účastníci našli v obchodě. . Takový úkol pro vás nebude výzvou, protože milujete experimentování s látkami a materiály. Řekněte mi, proč si často vybíráte nestandardní věci?

Jsem pro věčné experimentování, jsem pro věčné riziko a inovace – to je velmi zajímavé.

Nyní řada kreativních ředitelů značek zcela sklouzla ke komerci: v kolekcích už není žádná obecná myšlenka – tvoří linie, kterými se snaží zalíbit co nejširšímu publiku. Vaše díla jsou zcela originální a nejsou určena pro masovou poptávku. Proč si myslíte, že je správné zůstat ve svém výklenku?

To není tak úplně pravda. Možná na přehlídkovém mole naše obrázky vypadají příliš nekomerční, ale zkusme rozdělit určitý obrázek na komponenty: tady jsou kalhoty a halenka nebo šaty, tady jsou neobvyklé doplňky, také komerční, a tady jsou tyto podivné doplňky divadelních kulis – oni se pak úspěšně používají při natáčení a kromě dalších „lajků“ a obsahu nám přinášejí nové klienty. Dalo by se říci, že pracujeme podle vlastní matice, ve které 30 % celé kolekce tvoří ty originální kousky, které nejsou určeny pro masovou poptávku. A obecně je to DNA značky a nejsme připraveni se od ní odchýlit. Ano, můžeme zavést další komerční řady – to dělají všichni, ale nikdy se neodchylují od NAŠICH!

Jak hodnotíte své cílové publikum?

Moje cílová skupina, moji klienti, jsou úžasní lidé. Studují a zajímají se o současné umění, hudbu a design. Bezmezně milují svobodu a neustále vizualizují. Většina už má svůj úspěšný podnik a nejen, že si to mohou dovolit, ale také se rádi hýčkají oblečením, které vyrábíme my. Tito lidé vždy myslí široce a pronikají do duchovní pojmové složky jakékoli sféry. Nejsme pro ně jen oděvní značkou, která vyrábí oblečení a doplňky – chápou naši estetiku naplno a jsou jí prodchnuti. Duchovně a duševně inteligentní lidé, co víc říct!

Na internetu vás často srovnávají s Margielou (koukali jsme na komentáře na Instagramu :D). Jaká díla designérů vás inspirují?

Ach ano, obviňování z „margelismu“ se již stalo tradicí, ale co se dá dělat, když celý koncept této značky považuji za módu budoucnosti. V dnešní době je značka, která nepoužívá alespoň špetku dekonstrukce, považována za nezajímavou… Ale o to nejde. V době, kdy jsem tvořil svou oděvní značku a její DNA, jsem o této značce (Maison Margiela) nevěděl vůbec nic, obecně jsem o luxusním segmentu věděl velmi málo. O MMM jsem se dozvěděl už tehdy, když mě s ním lidé začali často srovnávat. Upřímně řeknu, že náš přístup k práci a pojetí myšlenek mohou být podobné, ale děláme úplně jiné věci. Navíc pro mě byla Margiela Margiela za Margiely, za Galliana – to je něco úplně jiného… Chci být modernější, módnější. Chci být ruský designér, který občas pracuje v takovém konceptu, ale také dělá něco vlastního – to je skvělé!

Inspirovala mě Celine pod Phoebe a Dior pod Rafem Simonsem. A teď čerpám inspiraci – spřátelila bych se s ním. Také se mi líbí Acne Studios.

Jsou nějací domácí návrháři, kteří jsou podle vás budoucností ruské módy?

Upřímně řečeno, rád bych to byl JÁ. Je velmi těžké na tuto otázku jasně odpovědět, ale mohu vyjádřit svůj osobní postřeh a svůj osobní názor: největší problém moderní mladý designér je, že je to skutečně mladý designér, který studoval na vysoké škole/univerzitě, aby se stal designérem. Návrhář, který se vyučil designérem, si může jen sednout, vymyslet a ušít kolekci 10 looků, naštěstí jsou občas ještě srozumitelné. Bude to moci dělat sezónu od sezóny, aniž by mimochodem prodal jediný předmět z této kolekce… To vše proto, že si ani neumí představit, jak jeho úspěch a prodeje ovlivňuje milion dalších faktorů, které po jeho vysoké škole vzdělání, které o módním návrhářství ani nezná. Koneckonců, zveřejněte přehlídkové molo na svých sociálních sítích. sítě naléhavě po výstavě, a ne po 2 týdnech, je velmi důležité!!!! Obecně, co tím myslím: Věřím, že úspěšný moderní designér by neměl být designérem, ale dobrým marketérem, inzerentem a PR člověkem. Bylo by fajn, kdyby politice trochu rozuměl! Ve skutečnosti může budoucnost ruské módy spočívat pouze v marketérech-designérech, PR lidech-designérech!

Vaše první sbírka sestávala z poloviny z věcí z druhé ruky. Jak obecně vnímáte trend směrem k udržitelné módě a vytváření věcí z recyklovaných materiálů?

Mohu říci, že i to je součástí DNA značky. Když používáme neobvyklé/nestandardní materiály, snažíme se zajistit, abychom je našli, aniž bychom je kupovali! Téměř všechny neobvyklé věci, které používáme v našich sbírkách, nekupujeme, ale bereme je od lidí, kteří je nepotřebují! Suroviny tak kompletně recyklujeme a chráníme je před vyhozením do koše. Například panenky, které jsme použili v naší kolekci SS18, jsme hledali na Instagramu. Byly chvíle, kdy jsem se probudila brzy ráno a pokusila se opustit byt, ale nemohla jsem, protože moje přední dveře byly zablokované pytli s nepotřebnými panenkami! Tak mi maminky a děvčata tahaly panenky svých dcer a sester, které vůbec nepotřebovaly, které plánovaly vyhodit na skládku! Mezi nimi byly malované, holohlavé a zmrzačené panenky. Pečlivě jsme je vybrali, zrestaurovali a použili! Je to stejný příběh s rentgenovými paprsky – všechny šly k likvidaci. Dlouho se rozkládají a my jsme před nimi zachránili skládky. Ale dopadlo to velkolepě!

Budoucnost ruské módy může spočívat pouze v marketérech-designérech, PR lidech-designérech!

A ošklivá otázka. Kde vidíte sebe a svou značku za 5 let?

V tuto chvíli věřím v sebe, stejně jako v ty lidi, kteří mi věřili a chtějí mě podpořit! Naštěstí jsem měl štěstí a osud mě svedl dohromady se skvělými partnery. Část značky už nepatří jen mně. Pro mladého návrháře, který za sebou nemá miliony, je velmi důležité takové partnery najít. Po 5 letech už vidím svou značku na světovém trhu – touží nejen já, ale i mí skvělí kolegové. Tito lidé mají ideální vkus, svůj jasný postoj a zajímají se o současné současné umění, což se mi také líbí. Jsem s nimi na stejné vlně a cítím se velmi pohodlně. Jsem si proto jist, že s takovými partnery je dosažení světového trhu a etablování se na evropské úrovni otázkou času, který je jednoznačně před 5letým limitem. Chceme pracovat a zapojit se do seriózních profesionálních záležitostí, vybudovat si své místo v Evropě a být skvělou značkou – to jsem chtěl tak dlouho!